Se la storia della musica classica annovera un gran numero di fanciulli prodigio, in ambito jazzistico i geni adolescenti sono invece estremamente rari. A questa regola fa eccezione Lee Morgan, che mise in evidenza il suo grande talento di trombettista già negli anni dell’adolescenza. Se sotto molto aspetti è difficile da spiegare, il genio musicale di Morgan può però essere apprezzato senza alcuna difficoltà. Morgan comparve sulla scena del jazz completamente formato sotto l’aspetto tecnico e con una passione e un’intensità emotiva che lasciarono a bocca aperta anche gli appassionati dai gusti più esigenti. Nel 1959, quando registrò Candy, il ventenne trombettista aveva già realizzato ben cinque dischi per la Blue Note e aveva trovato il tempo di farsi notare non solo nella Dizzy Gillespie Big Band, ma anche come membro – e non dei meno importanti – della migliore formazione dei Jazz Messengers di Art Blakey. Candy costituisce un unicum nella discografia di Morgan, in quanto si tratta dell’unico album che incise con il quartetto. In effetti, per questo disco non ci fu nessun bisogno di fare ricorso ad altri ottoni! Nei sette brani di Candy Morgan sfoggia un suono ricco di pura bellezza, passione, energia e di un lirismo talmente maturo da non conoscere rivali nemmeno nei musicisti con il doppio dei suoi anni. Affiancato da una sezione ritmica di alto livello capitanata dal pianista Sonny Clark, Morgan divora letteralmente i brani dall’andamento più veloce, ma dall’altro lato esegue con grande sentimento “All the Way”, l’intensissima “Since I Fell You” e “Personality”. A vent’anni Lee era già considerato un maestro del jazz moderno e da allora iniziò la scalata che lo portò a diventare uno dei trombettisti jazz più grandi di sempre. In fondo, chi ha mai detto che la giovinezza costituisce un problema per i giovani?
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Maggio 2012
